La mariposa blanca de Platero

  Este mes aproveché la iniciativa del #AgostoNegro , organizada por la booktuber «La pecera de Raquel» , para acompañar al inspector Maigret en una de sus múltiples investigaciones. El citado policía –el más célebre personaje del belga Georges Simenon– es un hombre sereno, paciente y, sobre todo, con mucho tesón. En Maigret y el fantasma (1952) deberá enfrentarse a la resolución de un delito mucho más complejo de lo que parece en un primer momento: ha de investigar quién ha disparado, al amparo de la noche y sin aparentes motivaciones, a uno de sus compañeros de profesión. Mientras la víctima lucha por su vida en el hospital, Maigret comienza una incansable investigación que hará que se vea envuelto en una trama llena de pasiones amorosas y artísticas, pero también de violencia y corrupción . Con su prosa directa y concisa, despojada de toda floritura, Simenon es capaz de sumergir al lector en la atmósfera de su novela de una forma tan rápida como efectiva. El belga no se detiene

    1. INTRODUCCIÓN. Edward Lucie-Smith (Jamaica, 1933) es un poeta, conservador y crítico de arte que cuenta en su haber con numerosos artículos, biografías y ensayos. Entre estos últimos, puede que uno de los más populares sea el titulado Sexuality in Western Art (1972) , que fue traducido al español por Hugo Mariani para la Editorial Destino en 1992. El objetivo del autor en este libro es rastrear, desde una perspectiva psicoanalítica, el papel de la sexualidad y de los símbolos sexuales en el arte europeo occidental. Desde la propia introducción, Lucie-Smith declara su intención de utilizar una terminología psicoanalítica , pues sostiene que « quizá no sea exagerado decir que ahora sentimos que el individuo es más fácilmente definido como tal mediante un examen de sus fantasías e impulsos eróticos » (p. 163). El enfoque psicológico para el estudio de la Historia del Arte deriva del psicoanálisis de Sigmund Freud (1856 - 1939) , que supuso el primer intento de investigar la estruct

  Dice la anciana narradora de Donde el corazón te lleve (1994) que, en su etapa adulta, el ser humano se forja una coraza invisible a medida: cuanto mayores sean las heridas que lo asolan, más gruesa y compacta será dicha protección. Sin embargo, el paso del tiempo termina por hacer mella en la coraza y, entonces, una anciana como ella se queda sola frente a su esencia, sus hondos secretos y sus heridas abiertas. En ese momento, cualquier cuestión, aunque no parezca tener importancia alguna, penetra en las heridas para dirigirse hacia el corazón, ocasionándole un intenso y punzante dolor. Y esto hace que se derramen lágrimas, muchas lágrimas. Esa soledad y desprotección que siente la narradora, sola frente a su dolor, se exacerba por la incomprensión de su entorno: su adolescente nieta, único eslabón familiar al que puede asirse, no comprende el sufrimiento de su abuela, si bien tampoco –lógico por su edad– parece entenderse a sí misma. La joven está inmersa en la búsqueda de su cen

  No debe ser fácil condensar la proteica carrera de un artista como Pablo Ruiz Picasso en apenas cien páginas. Sin embargo, el alemán Ingo F. Walther, autor de numerosos trabajos sobre arte medieval y contemporáneo, consigue llevar a buen puerto tan titánica tarea en su libro Pablo Picasso. El genio del siglo . El autor, que utiliza un tono divulgativo no exento de rigor, divide la obra pictórica de Picasso en seis etapas, a saber, «Niñez y juventud (1881 - 1901); «Épocas azul y rosa (1901 - 1906); «El cubismo (1907 - 1917); «Los años veinte y treinta (1918 - 1836), y «El último periodo (1946 - 1973)». A través de estos capítulos, el lector podrá adentrarse en el pluriestilismo del afamado pintor español, el cual es resultado no sólo del consumo de todo tipo de imágenes (arte grecolatino, africano, ibérico...), sino también del constante diálogo que mantuvo con los grandes maestros del pasado, tales como El Greco, Goya y Velázquez. Por otra parte, Walther no olvida las facetas de Pica